11月20日，由艺术传媒学院动画专业副教授邓雅方老师主讲的，以《技术迭代与文化坚守：中国动画发展的双重驱动力》为主题的专题讲座成功举办。讲座由学院行政主管宋虹老师主持开场，本次讲座聚焦中国动画百年发展历程中的核心命题，深度追溯从先驱探索到当代突破的发展脉络，深入剖析技术革新与文化传承的辩证关系，为行业高质量发展提供了深刻的理论指引与实践参考，众多动画专业师生齐聚讲座现场。

讲座中，邓老师特别致敬中国动画先驱杨左匋的跨文化探索。作为中国动画早期开拓者，他1923年创作中国首部动画广告片《暂停》，以毛笔线条开启民族动画探索。后赴美留学并加入迪士尼公司，参与《白雪公主》《小鹿斑比》等经典制作，开创性将中国山水画“虚实相生”意境与毛笔线条质感融入西方动画，其参与设计的《小鹿斑比》自然场景暗含东方美学特质，成为中国动画文化出海与美学传播的最早典范，为当代“传统美学+全球表达”提供历史镜鉴。

以历史为序，邓老师系统梳理了中国动画技术迭代的三大阶段：从手工技艺奠基期的水墨分层渲染等创新，到数字技术转型期的三维建模、分布式渲染等工业化突破，再到智能技术革新期的AIGC生成等范式革命，清晰展现了技术如何持续拓展动画表达的边界。同时，从文化符号活化重构、精神内核当代传承、美学体系自主构建三个维度，阐释了中国动画的文化坚守之道，强调当代动画应延续中国动画先驱的探索精神，实现“传统元素—现代语境—全球表达”的有机转化。

在核心论述环节，邓老师深入解析了技术与文化的协同作用机制：技术通过精准化呈现、沉浸式体验、跨文化传播三大路径赋能文化表达，而文化则为技术创新提供需求导向、价值边界与美学指引。通过《哪吒之魔童降世》的工业化技术与当代精神融合、《长安三万里》的数字技术与唐诗文化共生等典型案例，生动诠释了“技术为用，文化为体”的创作理念。

针对当前行业面临的同质化危机、文化表达表层化、国际传播适配不足等挑战，邓老师提出了构建文化特色技术创新体系、深化传统文化当代转译能力、完善国际化发展生态机制等关键路径，并展望不久的将来中国动画将形成“技术创新、文化引领、产业升级”的三足鼎立格局。

讲座结尾，邓老师强调，中国动画的百年发展始终贯穿着中国动画先驱奠定的“守文化之根、拓技术之界”的精神内核，未来唯有以开放心态拥抱技术变革，以坚定立场坚守文化根脉，才能创作出兼具民族特色与世界意义的精品力作。现场互动环节中，参与者围绕AI创作的文化边界、传统美学的现代转化等问题展开讨论，形成了浓厚的学术交流氛围。

此次讲座的成功举办，不仅深化了师生对中国动画发展规律的认知，更回溯了文化坚守的历史源头，为推动动画创作与研究的守正创新注入了新动力，助力中国动画在全球文化舞台上绽放更璀璨的光芒。

（撰稿：邓雅方，供稿：动画教研室，校稿：贺跃龙，校审：孙琪，摄影：冯泉恺，责任编辑：张晓龙）