【通识课堂】我与偶像，终于不是我在“单相思”了！

——媒体技术见证粉丝与偶像关系的重塑

“我”与偶像的关系：

从单向的仰望，到双向的互动；

从遥远的崇拜，到亲密的陪伴；

从被动的接收，到主动的共创；

从冰冷的数据，到温热的支持；

从虚拟的人设，到真实的成长共鸣。

我们每一个人的心中都有偶像，或者是喜欢的演员、或者是热爱的歌手，亦或者是爸爸妈妈，那么作为粉丝的我们与偶像之间的关系会伴随随时代、技术的变迁发生怎样的变化呢？本期任老师带领学生走进《数字时代的媒体与传播》课程的第三章，共赴一场与偶像的浪漫约会。

在课程开始之前，任老师在学习通发布了提到偶像你会想到什么？通过词云提取技术，发现学生们的回答一半是白鹿、赵露思这样的明星，另外一半则是舍友，大多数学生认为偶像身上有闪光点，能够带来极高的情绪价值。

在导入环节中没有像往常一样打开多媒体投影，而是将一台满载时光记忆的CD机放在讲台上，在学生们好奇目光的注视下，任老师按下播放键，光盘转动，教室里随即流淌出了轻柔美妙的歌声。这首来自数字音乐时代之前的实体唱片音质，仿佛带着一种时间的质感，瞬间抓住了所有人的耳朵。“有同学知道这是谁的歌吗？”同学们中有回答正确的，鞠婧祎，一个选秀时代的“Queen”，任老师引入到：“从特定组合的单飞成员到如今依然活跃在荧幕前，她和她所代表的‘粉丝经济’现象，正是我们今天要探讨的话题。”这种实物带来的充满仪式感的开场，将一个关于偶像、粉丝与商业运作的美好图景展开。

紧接着任老师分析了偶像长红的秘密，偶像能否长红，其秘诀远非一时的流量爆红所能概括。偶像长红，听起来像玄学，其实是一门技术活！秘诀可不是简单砸钱买热搜，那顶多算“昙花一现体验卡”。真正的“顶流永动机”，得像刘德华这类业界良心，靠的是“卷”自己：业务能力时刻在线，作品输出稳如泰山，外加形象管理几十年如一日，活成了娱乐圈的“模范标兵”。但到了数字时代之下，画风突然就跑偏了！在“饭圈”思维的大力“助攻”下，追星变成了大型数据军备竞赛。粉丝们人均化身“数据女工”，熬夜爆肝打榜，钱包为爱“氪金”，一切只为把哥哥、姐姐送上“顶流”宝座，证明偶像的商业价值。再来看看国内，TFBOYS能成为国民组合，早期全靠粉丝真金白银的线上屠榜、线下包场，战斗力爆表！但甜也粉丝，“虐”也粉丝，各家“唯粉”为了抢资源、争排面，内部掰头起来很是激烈，即使不是粉丝，作为吃瓜群众也看得是眼花缭乱。所以说，通过刘德华、TFBOYS这样的案例分析，饭圈思维把热爱异化成数据和钞票的“饭圈”。

理解了偶像长红的秘密之后，为了让学生们更直观地理解“粉丝经济”的运作模式，任老师准备了一个互动环节。她拿出了一叠印制精美的偶像“小卡”，分发给每一位学生。“大家手中拿到的，是模拟当下偶像专辑中最核心的收藏品之一——小卡。”任老师解释道，课堂气氛立刻活跃起来，同学们互相比较着手中的卡片。任老师随即说到：“这其中，我混入了两张极其稀有的‘隐藏卡’。”找到隐藏卡的两位同学可以上台领取一份小礼物，亲身体验到“稀有款”带来的价值感与满足感。接着，任老师又展示了三种不同版本的模拟专辑：包含多种周边商品的“Kit版”、以精美写真为主的“PB版”，以及形式更为简约、小卡集中的“克拉盘”。任老师指着这些实物道，“唱片公司通过设计不同版本、随机小卡、限量周边等策略，极大地激发了粉丝的收藏欲望和重复购买意愿，这便是粉丝经济在商业的体现。”

通过这样的实物教学，希望学生意识到粉丝经济本身是一种基于情感连接与文化认同的市场行为，它既能推动文化产业的繁荣，也能孕育出独特的社群文化。然而，健康的粉丝经济生态，必须建立在对作品本身的尊重与对偶像个人成长的理性支持之上。作为身处其中的年轻人，我们更需要一份清醒的认知：欣赏偶像，应是汲取其努力向上的正能量，而非陷入数据与消费的狂热竞赛。最终，无论是偶像还是粉丝，真正的价值不在于一时的喧嚣与数据堆砌，而在于能否在彼此的陪伴与激励下，共同走向更开阔、更明亮的未来。

撰稿：任晋茹

审稿：赵云